| 【專題】舞台攝影的哲學與美學 舞台攝影與幕後的人：許斌「之間」攝影展覽的策展反思 文：羅倩
重要的是影像裡的人，而不是拍下影像的人，或許一部分原因要歸因於攝影師本人一貫的低調與謙虛性格。
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| 【特稿】 《MUZIK》曲終人不散？ 文：周凡夫
但人類科技發展不斷將人類社會改變，紙媒日走下坡是大勢所需，那麼《MUZIK》的「紙本停刊」真的會是「曲終人不散嗎？」。
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| 【專題】舞台攝影的哲學與美學 「之間」策展的回溯與一些反思 文：廖修慧
許斌拍攝的影像則能抓住這些工作過程的切片，且呈現劇場工作者的處境和訊息，各式各樣的幕後工作人員在他的相機中都成為了不同意義上的照片主角。
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【編者的話】 編者的話 文：陳國慧
在這個媒體萬變的時代，我們尚可以維持這樣的發表空間（包括以錄影方式討論「抗爭的表演．表演的抗爭」），也是緣分。
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| 【專題】舞台攝影的哲學與美學 側寫「『之間』攝影展
——舞台攝影工作坊分享與影像編輯實作」過程 文：陳威儒
其實許斌不斷強調要拍甚麼皆無不可，這一路都是試煉的過程，就看你自己要甚麼，只是他念茲在茲的仍然是「幕後」的汗水與辛勞。
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| 【專題】舞台攝影的哲學與美學 Memory Imagined, Theatricality Relived - One Photograph of One Instant of One Show 文：Octavian Saiu
What Barthes implies is that, like a theatre show, a photograph can touch us most profoundly, it can change our thoughts and feelings.
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| 【專題】舞台攝影的哲學與美學 我看到了他們的存在，也讓我感覺到我自己的存在 文：馬慧妍
當我面對這些被記錄的身體，我的身體與他們的身體到底是甚麼關係？我是獨立於他們之外呢，還是說我跟他們是交融的呢？
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【活動探報】 本地舞台美學轉向之機遇
——記「甚麼是舞台」工作坊 文：陳一云
然而，對劇場及舞台美學的追求就止步於此？假如工作坊往後延續的話，該如何更善用工作坊及大師來港交流的機遇？
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| 【演藝人誌】 在廚房餐桌上打開的宇宙寶箱
專訪英國資深教育戲劇工作者Chris Cooper 文：羅妙妍
「因為不希望自己的故事被侵蝕，便會開始更主動地與世界連結，爭取所展望的，而不是被動地接受。這絕對有革命的意味，所以社會才會嘗試掌控你和你的故事。」
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【演藝人誌】 是以時間永不止息
——Anna Viebrock的現場 文：馮程程
在她的設計裡，的確，時間從來不曾停止；那是歷史的時間、記憶的時間、空間的時間。
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| 【演藝人誌】 「冷到就像是一個冷凍庫」：許斌的冷（靜）與熱（情） 文：陳國慧
「之間」兩個字很大，但「許斌」兩個字卻出奇地小——要讓人看見，許斌最在意不會是自己，而是那些被拍攝的人。
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| 【藝評空間】 Capturing the moment of Immortality - Yoann Bourgeois’ mesmerizing marriage of Arts and Science 文：Catherine Yau
You want to stay in this forever. You want to capture this moment of immortality in love.
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【藝評空間】 《我們的摩登時代》：口述歷史呈現紀錄劇場的真實感 文：千山 | |
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【藝評空間】 永動中尋找平衡：記瑞典心之馬戲團《界限》 文：時惠文 | |
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