《斗和靜兒》是意象先行的實驗性劇場演出。舞台上幾個重要的符號：煙、小木椅和垃圾袋等，為一個看似平凡的愛情故事，製造無限想像的空間，給觀眾帶來特別的黑盒劇場體驗。
《斗和靜兒》是「在臥虎與藏龍之後的貳想」的展演作品，此編劇培訓計劃由進劇場和演戲家族聯合主辦，可算是編劇潘惠森十年前開展的「劇場裡的臥虎與藏龍」的延續，計劃以公開演出為最終目標，這樣做無疑能給新晉編劇信心及實戰經驗。《斗和靜兒》是舞台劇演員盧卓安首個劇本創作，故事縱然稍為幼嫩，卻以真實情感取勝，加上由進劇場創辦人陳麗珠執導，強於形體的她為演出加入詩意和想像，例如當中的舞者，以簡單舞步抽離地反映劇中男女關係，時近時遠。年青編劇加上資深導演，這種特別的配搭，能夠擺脫固有班底，為劇壇帶來新鮮感。
演出看似是一個愛情故事，事實上，卻是在訴說一種灰暗的狀態，或多或少反映著編劇盧卓安寫作時的人生低潮，導演陳麗珠更形容《斗和靜兒》是「虛無浪漫六幕灰世紀正劇」。
阿斗（巢嘉倫飾）和靜兒（林嘉寶飾）是黃芬紀念小學（已被殺校）的同學，靜兒中途轉校後，兩人失去聯絡，廿多年後偶遇，阿斗原來仍然深愛靜兒，兩人由逃避到走在一起，靜兒想愛阿斗卻無法擺脫小學時被欺凌的過去，就如現實中的無力與失落。阿斗的一句對白，最能反映兩人自我價值極低、對未來絕望、以致無法一起走下去的狀態：「我地兩個都俾人掉過落垃圾桶，我地嘅BB亦唔會例外，一對俾人掉過落垃圾桶嘅父母，佢地嘅BB都會一樣，除非佢地都住喺垃圾房。」
既然愛情只是包裝，所以劇中的符號就更為重要，例如煙、垃圾袋和小木椅。
1) 煙。演出以煙作為首尾呼應——第一場：阿斗和朋友邊吸煙邊談及重遇靜兒；最後一場：所有演員（還有編劇）排排坐，以形體動作吸一口煙、呼一口無奈，靜靜地重複，直至劇終。阿斗說過，每點一根煙，就像燃起了一個希望，如童話故事《賣火柴的女孩》般。這段看似充滿希望的對白，其實灰暗至極，因為「賣火柴的女孩」的願望通通落空，它們甚至是彌留間的幻覺，女孩最後更臥屍街頭。所以，煙既如希望，給阿斗暫時逃避的出口，但出口原來是通往死胡同，就如當灰散盡，仍然要面對殘酷的現實。劇中多次出現的煙，似有意打造這種希望與絕望的強烈反差，營造想像空間。
2) 垃圾袋。佈景和道具出現大量黑色垃圾袋，反映著阿斗彷彿被社會遺棄，阿斗和流浪伯（尚明輝飾）那一場，最能代表這點。流浪伯拖著十多個垃圾袋，四處為家，不時被代表著權力的警察驅趕。阿斗為了逃避靜兒，竟選擇與滿身異味的流浪伯為伴，阿斗起初掩著鼻，但很快就舒服地躺在垃圾袋堆中，就像跟垃圾相融、放棄自己。另外一幕，是阿斗請靜兒把胎兒放進垃圾袋，然後高舉垃圾袋散出雪花，因為他相信他們的下一代不會有希望，這句心酸對白，成功營造灰暗絕望。
3) 小木椅。小木椅既是劇中人的小學回憶，也泛指所有不堪回首的過去。小學時，靜兒因為身有異味而被同學欺凌，阿斗因為想保護靜兒，也成為被針對的目標。靜兒為了擺脫這段過去，轉校後改變形象，卻沒想到長大後會再重遇阿斗，所有不快回憶一下子再跑出來。或許，我們都無法擺脫過去，只能嘗試跟過去握手言和，就像劇中時空交錯的對話，然後，把好的壞的回憶，扛在背上繼續前行，繼續做營營役役的上班族，間中吸一口煙，呼一口無奈。有關回憶的部份，劇本如果可以寫得更深刻一點，想必更佳，尤其是阿斗的部份，例如被欺凌的過去，如何影響著長大後的他，可令故事更紮實。
《斗和靜兒》是劇壇有心人撮合的一次實驗性演出，導演以簡單符號營造故事的灰暗氣氛，充份利用黑盒劇場的想像空間，當中阿斗、靜兒和胎中兒三人互相依靠那一場，胎兒懇求阿斗拯救自己，可算是全劇最有詩意的畫面。期待日後劇界有更多原創劇本，以及更多不同配搭的新嘗試。
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