「我係一個連台都唔拜嘅劇場工作者」，到底劇場迷信事與我何干？

 

甚麼是拜台？以我有限的經驗觀察，通常是由工作人員準備拜台的儀式，因為他們是進劇場裝台時的第一組人，他們會在舞台中央放一張桌子，桌上有一個香爐盅、一束香、水果和燒肉，劇組人員、導演和演員一個跟一個安靜地上前點香，再向四周拜拜便完成，也有聽說有劇組裡素食者較多，所以就減去拜台的燒肉，看來也有點隨意。

 

與這次專題的編輯陳國慧談到「儀式」這個題目，我想起可找黃詠詩「八卦」一下，想必她破過N次地獄，怎會沒故事！結果我們兩人一坐下點了杯咖啡，我才知道在她個人演出中「從－來－沒－有－拜－過－台！」，包括《破地獄與白菊花》這類打正旗號的鬼劇！黃詠詩認為：「拜台是一個開始，通知一個空間我們來到了。而我，我覺得自己已經懂得如何用心與空間溝通，有時我會輕聲和空間說幾句話，那就省去一些儀式。」

 

我很同意她這個說法，一個劇場一個空間，往往為劇場人帶來更強烈的新生命，環境本來就是互動，我走進內就與空間能量產生變化，然後的課題是互相尊重。2001年，「前進進戲劇工作坊」說他們可能會搬入牛棚，我跟隨團友入內參觀，那時雖然每一個單位已經初步翻新，但外圍地上還殘留著長年累月的新舊血跡，走到某段小路更會有陣陣濃烈的腥味，大概是運送畜肉時的血路吧。嚴格來說，其實有點恐怖，但這些舊物遺跡並沒有影響我對場地的嚮往，走進七號單位時，眼前是一個面積那麼大、天花那麼高的方方正正的空間，中間本來還有一道矮牆，但已經拆掉了，剩下現在觀眾看到的兩根柱，這已經比起在北角油街和啟德舊機場（編按：即「前進進」在遷入牛棚前曾短暫駐留的藝術空間）好很多了。幻想著日後室內可以打羽毛球之時，我已懶理是通地有蟲還是身邊有鬼，已經興奮不已。多年來，我估計我也跟這個空間太熟了，像黃詠詩說的，我已經有一套自己的方法與場地溝通了，已無需要更多儀式。

 

 

亦可能是我與牛棚熟稔到一個地步，開始有點冷血，每當劇場出現問題時，我習慣了以行政角度用很務實的想法去處理，特別是安全問題，我第一時間會想到是保險，有幸早早已替劇組人員購買保險，由排練一直到演出都得到保障，但心靈該如何保障？數年前在另一劇場演出，入台後劇組人員相繼身體不適，有人提出拜台，於是又拜了，但其實我覺得因為本地有些劇場的中央冷氣連接街市和垃圾站，這根本是因為空氣混濁而令人不適。我經常覺得組員在劇場往往遇到小意外或莫名奇妙的事情時，八卦之說可成穩定情感的催化劑，大家你一言我一語，講個靈異故事，驚驚嚇嚇就舒緩了，然後可能會傳來說不如拜拜台或進行儀式的說法，讓大家安心。

我沒有將這種想法向黃詠詩表達我對舞台「鬼故」的看法，事實上我還是覺得擔當監製，如何穩定劇組人員心理負擔是一門學問，有時我是需要放下行政的執著，靜心聆聽。

 

黃詠詩分享說：「2012年10月，當時我演出《破地獄與白菊花》，在演出最後一場，有一個朋友在演出後跟我說：他覺得今天有些觀眾可能來不到，因為在他看戲時，看到前面站著一個年輕人影子，他滿身是水，水一滴一滴落在地上，今天可能是他的『頭七』吧，所以他只能這樣看戲，演出完了燈暗便消失了。」

 

說的是2012年，香港南丫島撞船事故的「頭七」（人死去後第七天）。

 

黃詠詩聽到後哭成淚人，加上當時的社會氣氛，連場的政府處事的失誤，本已令她情緒低落，腦海內想到一場歡欣的慶祝活動，一家一家有老有少的家庭遊玩，成了悲劇的犧牲者。

 

黃詠詩說：「那是我經歷最深刻的一次，平時聽鬼故都像很獵奇，但這件事令我痛心得窒息氣弱。我覺得雖然我們是在這個界別，但同時間亦有很多另一界別的電波同時存在，甚至看到我們的演出，我不會忽視他們，我會視他們也是觀眾。」

 

是的，我也感受到，這數年來社會氣氛非常影響劇組人員的情緒；但也非常慶幸，香港劇場工作者大部分也是關心社會，敢言亦付諸社會行動，這是香港劇場人的驕傲。同時，他們也透過劇場演出抒發情感，甚至打開一個窗口，探討社會問題，喚起大眾關注；劇場創作也是一個儀式，讓劇場人和觀眾共同參與，藉此開展更多行動、關懷與反省。這大概就是黃詠詩經常掛在口邊的：「觀眾來到劇場需要的是沐浴。」

 

黃詠詩的鬼故事有一個延續，不知道她有沒有察覺？在我們斷斷續續說了不少八卦之後，她提到：「我在一個包含道教與天主教信仰的家庭長大，但沒有人迫我要做甚麼儀式，我覺得儀式是對空間的一種尊重。我是來到一個空間做一個從生活中提煉出來的剪影，透過空間與人交流，而整個交流都是真實的 live，沒有電影剪接，是化妝會隨演出溶掉的 live，是一種風雨不改的時間共處關係。我想起那年在演藝學院公開圍讀《屠龍記》，那天的天氣很惡劣，我一直擔心因天氣問題，很多觀眾會不會不來，而且只是一個讀劇，不是正式演出，結果二百多位觀眾在暴雨中進場，我已激動得無法表達我對觀眾的愛。」

 

聽完後我在想，那種激動之情，應該和看《破地獄與白菊花》那位滿身是水的年輕人連繫上吧，這是落在心靈上的責任，重視每位進場的觀眾。我們也覺得一場演出，由序幕到謝幕也是一個重要的儀式：在特定的時間開始，通過演出，一場真正的生命交流，那是一個不能出錯的表演時空，所有人與排練時的身體狀態完全不同，特別是演員，而謝幕是放手，放開觀眾，放開自己。

 

作者簡介：陳惠儀，嶺南大學文化研究系碩士。一九九八年參與前進進戲劇工作坊「i-D兒女」後，開始涉足本地及海外劇場，曾參與崗位包括監製、導演、演員、文化版編輯工作。現為前進進戲劇工作坊行政經理。

 

鳴謝：前進進戲劇工作坊允許使用照片