長期缺乏女首席舞蹈員、群舞員水準參差，仿佛已成了「香港芭蕾舞團」（下簡稱港芭）近年遭批評的常見問題。在五月尾港芭在香港文化中心，上演了浪漫時期芭蕾的代表作《吉賽爾》(Giselle)。這次演出的舞蹈員陣容，終於不止金瑶一位女首席，客席首席女舞蹈員譚元元也在其中。可惜在一連三天共五場的演出，譚元元只在其中一夜（5月25日）演出。由於美國「三藩市芭蕾舞團」舞星，每年只有5月會來港為港芭演出，所以令當夜場次的門票很快便售罄。

掛上鉛球的幽靈

提起《吉賽爾》，眾人大多想起那穿了白色長紗裙的女舞者。這是第二幕一眾女舞者的舞衣。《吉賽爾》第二幕是講述一群愛跳舞但在婚禮前夕死去的少女幽靈，依著幽靈之后瑪華的號召，纏繞前來求恕的王子阿爾伯特。她們企圖迫他不停跳舞，直至筋疲力竭而死。縱使吉賽爾生前受阿爾伯特所騙，但死後仍是拼命保護他。

第二幕一眾幽靈，不時會以Arabesque penchée的單腳後跳，製造詭異的氣氛。既然是幽靈，便應予人輕巧、無重量的感覺。這組後跳動作的群舞要做到輕巧，便關乎落地時肌肉的控制。故勿論群舞員的腿是否高低一致，但每位群舞員在落地時，支撐的足尖硬著陸發出的「硌硌聲」合起來，便足以劃破第二幕的幽幻氣氛。儘管舞碼何其經典，但這些落地聲響的擾人程度，或可比擬成遭後排觀眾不斷踢椅，使筆者難以投入欣賞演出。
或許筆者未接受過芭蕾舞訓練，並沒有資格評論眾群員硌硌的落地聲。不過，譚元元獨舞也有相似的動作。比起群舞員，坐著樓座的筆者卻聽不到譚元元的落地聲。正因為這靜，大大增加了譚元元飾演的吉賽爾已化為幽靈的說服力。

鬆脫舞鞋的吉賽爾

當然譚元元所飾演吉賽爾的幽靈，不只是落地無聲。她與張堯合作的雙人舞，每一下跳躍、抬舉、落地的細膩，都充滿了飄浮的感覺。行雲流水般的動作，使劇院彌漫著第二幕應有的靈幻張力。張堯能在短時間排練內，與譚元元如此合拍，已經值的嘉許。不過，筆者更希望與譚元元伙拍的是她在三藩市芭蕾舞團的舞伴。當然在觀眾的角度，樂於看到舞台上星光熠熠；在舞劇本身由外藉舞者自然更易散發出王子的風範；在舞者角度而言，與合作較久的拍檔演出更能避免在抬舉時，因欠缺默契而受不必要的傷。至今筆者還回味著三年前，譚元元與達米安．史密斯（Damian Smith）在GALAXY的演出。

舞台上所發生的種種，固之然是虛假的。不過，通過舞者的表演能力說服觀眾，與及觀眾投入觀賞演出，使虛假的比真實更真實。肢體纖長的譚元元在第二幕的大部分時間，充分表現了吉賽爾的淒美。只可惜在演出尾段，譚元元獨舞鞭轉時，舞鞋鞋帶鬆脫。當譚元元停了下來繫鞋帶，擺脫重力的吉賽爾，變回了有重量的譚元元，觀眾亦抽離了投入的狀態。就這樣，之前在舞台上所凝聚的張力，便付諸流水。餘下的演出，不知是筆者未能重新投入，還是譚元元因失誤而緊張了，舞台上再入看不到虛浮的吉賽爾。也許正如故事發展到最後，「黎明到來，粉碎了幽靈的魔力，眾幽靈逐漸消失，吉賽爾也在晨光下幻滅」。

故事性高的浪漫芭蕾

浪漫時期的古典芭蕾故事性高，一方面要求舞者除了舞蹈，還需要演戲。譚元元除了舞功，她的演技亦相當有水準。從第一幕開始時跳脫的農家女，到得知心上人乃人家的未婚夫，在大受大擊後發狂的力量，舞台上的張力在中場休息之前便已震攝人心。

在故事性高的《吉賽爾》第一幕裡，舞者們通過有不少默劇動作（mime）說故事。古典藝術一般也要求觀賞者一些基本知識。若觀眾不懂這些動作代表甚麼意思，可能會在第一幕時看得一頭霧水。雖然港芭在演出前，也會在文化中心劇場舉行「優先睇」，通過表演選段並予以解說，令觀眾在正式演出時看得明白。這些「優先睇」在舞蹈教育與推廣上，都起著不可或缺的作用。可惜，港芭並沒有大力宣傳這些演前節目。筆者希望將來能在港芭的廣告燈箱中，也能獲知這方面的資訊。