為期兩星期多的「第四屆香港國際室內樂音樂節」，是香港鮮有以室內樂為主的音樂節。室內樂(Chamber music) 是古典音樂中一個重要的類別，顧名思義是一種在面積較小的房間演奏的音樂，演奏人數亦較小，通常以小組形式表演。這種表演沒有獨奏音樂會所見的個人炫技曲目，也不及樂團的磅礡氣勢，聽眾欣賞的是演奏者之間的默契，和他們精緻的演繹。

《莫扎特—家族肖像》是音樂節中別出心裁的節目。除了莫扎特的作品外，還加入了的他的兒子—F.X. 莫扎特(Franz Xaver Mozart)的樂曲，是一個罕見而大膽的選擇。此外還設有音樂會前講座，由Georg Predota教授介紹莫扎特的父親、姐姐和兒子的事蹟。

在節目開始前，音樂節的藝術總監林昭亮向觀眾解釋為何不選擇莫扎特父親的作品(惟筆者聽不清楚)，以及其他選曲的因由—原來與調性有關，D大調和F大調都屬於活潑的調性；而他特意把G小調弦樂五重奏放在最後，因為G小調對莫扎特有特殊意義，他不少重要作品都是G小調的(如第40號交響曲)。此外林昭亮還作出一個重要的澄清：F.X. 莫扎特的老師是Salieri，也就是傳說中「謀殺」莫扎特的人。他指出若Salieri真的如此妒忌莫扎特，為何願意教導他的兒子？

第一首樂曲是F.X. 莫扎特的〈寫給小提琴和鋼琴的E大調奏鳴曲〉，由同是來自中國的寧峰和陳薩演奏。雖說F.X. 莫扎特作此曲時已正值浪漫時期，但樂曲還是充滿他父親的影子。寧峰奏出來的音色溫暖、飽滿，可惜場地的傳聲效果不太好，加上筆者的位置不佳，所以小提琴聲較小，特別是在G弦上拉奏時，聲音給鋼琴聲蓋過。
至於陳薩，她的手指靈活非常，每個音都清晰可聽，即使彈奏快速的音階，雙手仍很平穩，沒有多餘的動作。而她的finger staccato和wrist staccato的技巧純熟，為樂曲增添輕快感。

不過兩位80後演奏家的演出有點壓抑，一些可以用較強力度演奏的樂段(如第一樂章鋼琴部份的雙手大跳動和弦)，都彈得有所保留似的。而且二人的交流不足夠，予人各自為政之感。

嶄新的閱譜模式

緊接的是莫扎特的鋼琴二重奏〈D大調奏鳴曲〉，演奏的是丹尼斯‧庫茲克欣(Dennis Kozhukhin) 及王佩瑤。有趣的是庫茲克欣不用傳統樂譜，而是使用電子樂譜！筆者聽聞過早前在外國有樂團與平版電腦生產商合作，以電子樂譜全面取代樂譜，這還是首趟在現場看到。只見除了在重複演奏時，庫茲克欣要親手「翻頁」，演奏期間電子樂譜會自行翻頁，估計是設定了時限。而坐在庫茲克欣對面的王佩瑤依舊採用傳統的樂譜，由別人翻頁。傳統和嶄新的閱譜模式同時出現，真的是相映成趣。
說回音樂，他們的合奏與寧峰和陳薩的相比，配合度明顯較好。不但旋律交替清晰，力度和琴觸一致，甚至身體搖擺的程度都相差無幾。然而他們反而在慢樂章出現拍子不對的情況，果然越是容易的地方，越使人掉以輕心。

中場休息過後的是〈F大調雙簧管四重奏〉和〈G小調弦樂五重奏〉。負責雙簧管的是黃錚，負責弦樂部份的分別是林昭亮、托比‧霍夫曼(Toby Hoffman)和李奧拿度‧艾臣布魯克(Leonard Elschenbroich)。由於傳聲的關係，弦樂組的聲音給雙簧管蓋過，情況與寧峰和陳薩演奏時的一樣。整體而言他們三人的發揮不錯，但偶而會落弓不齊，而且在拉一些和弦時發出了奇怪的鋼線聲。

反而黃錚的演出可說是無可挑剔，音色圓滑，造句甚佳，極為順暢，聲量控制的技巧一流，悅耳非常，難怪他能成為歐美和亞洲多個交響樂團的首席客席雙簧管。
壓軸的弦樂五重奏是由霍夫曼和耶路撤冷四重奏合作演出。筆者認為弦樂小組是最切合室內樂的特性，各樂器的聲音容易融和在一起，而且分工清晰，著重整體合作，每位演奏者的重要性相等，不會突出某位演奏者。

耶路撤冷四重奏畢竟已合作多年，整體性很高，他們落弓的力度和用弓的長度不但相差無幾，一些精細的音樂處理手法如漸強及漸弱的程度都同步一致。在演奏期間，除了靠相互對望來溝通外，更多時候是以呼吸代替眼神交流，例如在五人同時吸氣，然後同時落弓，他們之間的默契可見一斑。當然他們的技巧亦非常高，絕對是一次高質素的表演。

在音樂以外

有幾點無關音樂的事值得一提，首先是場地。是次音樂會是在香港演藝學院香港賽馬會演藝劇院舉行，從地點來說算是交通便利，APA也不難找到，但它的傳聲效果卻不是太好。觀眾席是呈「U」型包圍著表演區域，除了正中央的觀眾席外，兩旁的觀眾會對著表演者的背部，甚不理想。此外，場地的後台很細小，表演者在後台練習，觀眾是聽得一清二楚的，因此這不是一個合適的表演場地(據了解，這個場地會用來舉辦講座和發佈會，有時會作私人派對之用)。

另外一點是關於場刊。主辦機構安排了一本小冊子和一份場刊。場刊印有曲目介紹，而小冊子則印有整個音樂節所有表演者的介紹和節目海報，而且還附有介紹室內樂和古典樂各個時期的文章，這做法不但可省下排版的功夫，亦令場刊添加教育性。然而多張海報的設計只附有其中數名演奏者的相片，雖說演奏者眾多，難以在一張海報中全部刊出，但這樣的設計難免予人厚此薄彼之感，易生誤會。