《菲爾德》為演藝學院學生的劇作品，由講師鄧樹榮翻譯及導演。
此劇原著者為尚‧拉辛(Jean Racine)，是1667年的法國古典主義劇戲作品，其特色是像真(Realism)及具有不受時空限制的普遍性。
在今次演出中，鄧樹榮採用了簡約的方法去演繹這個悲劇故事。
舞台只有後方及右側兩道白色牆，加上一個略為傾斜的白色地面，構成一個平凡中暗藏著不平衡的一個矛盾意象。這個設計頗有心思，似象徵了雅典王后菲爾德在冷艷外表下，埋藏著對繼子依保列德的熾熱愛火及慾念。
劇中人物均以現代人的服飾打扮，省卻了劇中人原有的國王、王子、公主及士兵等古代裝扮，只是王后穿上絲絨長裙，帶出了她的高貴身份。這種簡約的手法，優點是突出了全劇不受時空限制的普遍性；所傳達的信息就是，那管是古代還是現代，是王侯貴族還是平民百姓，只要是人類，總逃不過愛情、道德、政治等的網羅，及不可逆轉的命運。但缺點是：由於演員沒有了象徵角色人物身份的服飾打扮，要向觀眾說服舞台上的演員就是劇中的國王或王子，則演員要非常入戲和神似才可。問題就是，演員都是演藝學院的學生，演技方面有待磨鍊。如雅典國王泰西，可能是全劇最難演的角色。他既是殺怪獸的英雄，又是俘虜眾多美女的男士，也是一國之君；感情的變化又多樣化，他剛從死裡逃生，回家後又驚聞兒子侵犯王后，頓時由愛錫兒子，變成向神明稟報要取逆子之命，情緒上既妒且怒，最後得知兒子含冤而死，登時震驚不已，悲傷痛悔。總的來說，此角色可謂不易演繹。飾演泰西的鄭嘉俊，最初出場時，似乎演不到國王的神髓和氣度，尤幸其後演出漸入佳境，到最後也將內疚和喪子之痛表露無遺，令人為之動容。
至於其他演員，總的來說演得不俗，除了飾王子老師德拉曼的鄧智堅，最初出場時演得有點拘緊欠自然，到最後他向國王描述王子死亡的畫面，則神情悽切，演出水準來。也許年輕演員要演老角，並不容易。
帶演員入戲的人，除了導演鄧樹榮之外，還有香港小交響樂團的貝樂安，他以巴赫C小調第五大提琴組曲，為全劇伴奏，對照劇中人的心理狀態，簡潔有力。最後，不得不提的就是鄧樹榮的翻譯，既忠於原著，又沒有翻譯腔，為不朽的《菲爾德》注入了生命力。
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