《增幅》的最大吸引，應該是來自那電腦操控的光、影和聲音吧。這些元素，如同那長方形的立體帷幕，把一種生活形態確定下來，那是一種pre-conditioning，即先決地為這個演出定下一種生存的條件，在裏面發生的一切都依照著某種要求而活動。這條件，可以說是由科技所提供。那被操控的光影脫離了對人的描述，它只是針對自己的無限性、重複性又或者是那微妙的在二維空間與三維空間中跳躍；而音樂，亦不過是由聲波構成，屬於所謂的sonic art，娓娓地為後現代填充一份糢糊的雜音。因此，《增幅》彷彿又是另一個科技之夢，在舞台上人的價值再一次被消退，被機械被電腦等技術進佔。那夢包圍著在舞台上表演的人，告誡著他們說：我構成了活在我生命中的你。
彷彿真的是這樣，但是幸好，這個演出有來自「舞踏」（Butoh）的淵源，也就沒有讓科技完成它那霸者之夢。我是在看到表演者那一直拔起的後頸才漸漸發現那隱約的舞踏蹤跡，那些似機械又絕不機械的舞者身體，既似隨機地，又似寫意地徜徉於光影之間，總是不急不忙地守著一己本份，在動作當中不停開啟著一度通往非肉體性的大門。那大門要通往甚麼地方我是無法知曉，但他們總是不繼引領著我的雙眼，讓我想去了解他們是怎樣回應他們此刻的存在。因此，他們並沒有在那舞動的空間中消失。他們同時讓我看見又看不見──我看見他們的身體，而在我看見他們打開那大門之後，他們的身影又同時隱身其中。他們仍然擁有自己的世界，科技沒有把他們吞噬，他們也回應著說：我構成了活在我生命中的你。
很有趣，說那是屬於「舞踏」的，可能不過是我的一種錯覺，畢竟，那只是舞者身上偶然流露的幾次意態讓我產生似曾相識的感覺。事實上，在《增幅》裏舞蹈的動作是非常貼近日常行為的，這些動作也許正是一種轉化：你越科技我便越自然，舞者其實也同時把日常的動作擴大了，但那並不是情緒的，而是經由動作發現的此刻的生存感覺。
到底是甚麼被擴大了？是人嗎？是科技嗎？還是因為彼此的存在而讓兩者都同時被「增幅」？於我，這就像是一場戰爭，為「人」在科技裏找尋一個最適意的位置。而在這個位置上，人，起碼還未消失……
本網站內一切內容之版權均屬國際演藝評論家協會（香港分會）及原作者所有，未經本會及/或原作者書面同意，不得轉載。