孟加拉裔英國編舞家艾甘．漢（Akram Khan）最近兩次來港演出，也是受｢香港藝術節｣之邀而帶來的雙人舞蹈劇場作品，先有2007年伙拍國際知名的芭蕾天后蕭菲．紀蓮（Sylvie Guillem）的《聖獸舞姬》（Sacred Monster），然後是2009年與奧斯卡金像獎得主茱麗葉．庇洛仙（Juliette Binoche）共同創作的《尋．你我》（In-I），不過兩次的鋒頭多多少少也被對手搶去。
事隔兩年，艾甘．漢再度來港，把最新，也是他首個長篇獨舞作品《源》（DESH）帶來「世界文化藝術節——游藝亞洲」作亞洲首演。這個八十分鐘的獨舞作品不單盡顯漢氏古典與當代的舞蹈技藝，也以半自傳的方式追溯上一代如何由孟加拉走到英倫，從鄉土到現代的心路歷程。難得整體演出精彩絕倫，每個段落相互緊扣，真摰動人卻不失幽默。
演出由艾甘．漢手提著燈進入舞台開始，藉著微弱的燈光摸索前行，走到台中一個從地面稍稍隆起的小丘，流露懷昔之情，然後提起擱在旁邊的大鐵鎚一下一下捶打於丘上，燈區也隨著捶擊漸次擴大至空曠偌大的台面。艾甘．漢接著於廣闊的舞台上舞出一連串以手部帶動的不同形體變化，以一人之力呈現出孟加拉街頭眾生相。從尋找、懷念，再將情感以擊地的方式外化，再走入街頭，當中轉接流暢，一氣呵成，很快就能帶觀眾一同進入舞者的世界。
DESH在孟加拉語中，意指「家園」，不過作品也不單單呈現孟加拉的今昔實況，而是透過舞者訴說家父的故事展開。其中艾甘．漢以顏料在剃光了的頭頂上繪出一「臉」，把自己的頭頂當成是父親的臉，娓娓道來一個個子細小的農村廚子的故事。艾甘．漢以靈巧的身體語彙把家父的形象演繹得活靈活現，細節如切菜與咳嗽都演得極為細膩，令人忘卻那只是舞者的頭頂而非一張真正的臉。
除了他父親的故事，演出中也有一段艾甘．漢跟小姪女說故事的情節。成長於英倫的小姪女鍾情Lady Gaga，對孟加拉傳統故事認識不多，於是漢氏就跟她分享一個有關小蜜蜂的故事。說著說著，漢氏自己也走進了故事中的童話森林……配合舞台上投影的單色手繪動畫，觀眾如同親歷故事當中，看著舞者上山下水，爬上高林，漢氏的形體跟動畫配合得天衣無縫，互動非常準確，令人驚嘆。
除了這段與投影影像共舞的段落外，最叫人印象深刻的還有尾聲一段，漫天布條從天而降，視覺上極為震撼。既呈現出孟加拉常見的大水降臨意象，也遙遙呼應鋪天蓋地的草木大地，舞者穿梭水土之中，思索大地源流。以簡約的布條配合燈光與舞台機動裝置，呈現出華麗而有機的動態，負責視覺設計的奧斯卡得主葉錦添功不可沒，他的魔法令整個演出在極美的畫面中完結。
作為一個獨舞演出，舞者孤身在偌大的舞台上起舞，觀眾的焦點盡在一個人的身上，稍有差池也會影響整體效果。在《源》的亞洲首演上，艾甘．漢演出穩定準確，舞動行雲流水，盡顯大師功架，觀眾無不激賞。當然，整個演出除了艾甘．漢、葉錦添及負責視覺動畫的Yeast Culture，整個創作團隊也值得恭賀。綜觀整個演出，每個元素都恰如其分，互相配合。
《源》於英國首演後幾乎獲得一致好評，多位權威舞評人更給予五星滿分，並譽為漢氏最佳之作。筆者只看過漢氏來港演過的幾個作品，難以評價是否其最佳之作，但我肯定這是我看過最流暢、結構及技藝俱接近完美的大師級獨舞作品！能夠在本地舞台上親身看到如此精彩之作，實是香港觀眾之福。
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