《日落情天》是一個關於愛的故事。主角岡田俊為中日混血兒，但在中國留學期間愛上中國女子陸敏，且不值日本人所為，於是為愛甘願放棄日本人身份，並與敏組織家庭。無奈日本侵華期間二人的幼子被日軍所殺，之後敏精神失常，但俊仍對她不離不棄，見證大愛的存在。
編劇兼導演陳永文先生為資深舞台劇工作者，雖然過去曾沉寂一段時間，但這次再執導筒成績不俗，其中日軍殺子一場充滿劇力，令人動容。這次參與演出的團隊，演員多達三十人，部分為知名舞台劇演員如杜施聰、萬斯敏、蘇德華和黃翠儀等，而其他多是資深而又活躍的業餘戲劇愛好者，令演出難得地包括各個年齡層的演員，而且大小角色也有戲，更沒有某些本地業餘演出（甚至專業演出）的缺點：滿台年輕演員，年老角色亦由年輕演員扮演。令人看得舒服。
談到演員年齡，不得不讚賞蘇德華的演出。上半場蘇將耿直少年演活，表現不慍不火；下半場隨角色成長而成熟得恰到好處。杜施聰的演出如常地出色感人，對岡田俊這個角色的內心矛盾亦能掌握；但角色年齡處理方面，於不同年齡、不同人生階段的演繹，變化層次則不及蘇的豐富。當然以岡田俊這個角色而言，杜施聰已交足功課。而飾演女主角敏的黃翠儀，幾場重要的戲份也演得令人感動。
《日落情天》的故事感人。尤其是上半場，編劇成功刻畫一個動盪時代容不下一對愛侶的困局。而情節的推進隨著戰局發展愈見緊湊，至日軍殺害小嬰孩一段推至高峰：因懂日語而被日本人發現屋內藏著妻子敏，之後小嬰孩被殺，令人不禁懷疑：已放棄日本人身份的他，一開始承認日本人身份會否更好？但一切已經太遲。角色的遭遇令不少觀眾流下淚來。演出的上半場可算是一個史詩式的故事。
下半場的背景為國共內戰時期，但整體而言卻被上半場的劇力比下去。敏經歷巨變後精神失常（但刻畫不多，敏出場次數甚少）；女兒長大老師提議送女兒到城市升學；小姨到訪，提議搬回老家；朋友提議將敏送到療養院；眾提議俊另尋伴侶……這些情節由於沒有上半場抗日戰爭的壓迫力而變得拖拉，直至舊情敵因敏的精神失常而找俊算賬，劇情才重新緊湊起來。而且部分場面如俊向女兒及小姨表明不會離開敏、俊向好友及女教師表白日本人身份等，俊不斷將自己的深情反覆敘述，說得實在太多太白，令演出增添了肥皂劇的味道。若果將枝節刪去，小姨說書式的介紹減省，將焦點放回俊與敏二人身上（敏可不可以多點出場？多點描述他們一家的生活），然後儘快讓舊情敵出現，效果會否更緊湊呢？
其他設計方面，舞台上設有現場伴奏，感覺稍為突兀。但導演目的為做成間離效果：提醒觀眾這是一個演出，情感別太投入（尤其是抗日戰爭的一段）。談到間離效果，燈光設計亦見一斑：日軍殺嬰及劇終敏復原二人相擁後，均有刺眼的燈光射向觀眾席，既令觀眾不安（符合殺嬰一段的調子），亦「喚醒觀眾」，加上像說書人一樣的小姨角色為觀眾講解，可見導演體貼地處處為觀眾的情緒起伏設置安全網。
「人之所以痛苦，是在於追求錯誤的東西！人之所以幸福，是在於所追求的是正確。」編導不斷安排不同的角色於劇中不同的時候重點提示這個訊息。雖然形式沒有變化（總是清楚明白地說出來），但編導執意努力多年（據說劇本於1990年已完成，之後不斷修改），結合多人力量通過劇場將這個重要訊息一而再、再而三地帶給觀眾，又有何不可呢？
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