 |
孟京輝導演、黃湘麗主演的獨角戲《一個女人一生中的24小時》曾在2023年烏鎮戲劇節首演，日前又在北京蜂巢劇場開始新一輪演出。
茨威格的小說中，一切是從飯桌上開始的，正是因為有了飯桌上關於亨麗埃塔夫人戀情的討論，C夫人才會對敘述者「我」產生信任，決定要和他分享自己的故事。那個要分享的故事，又是從賭桌上開始的，正是因為看見了那雙洩露秘密的手，才會有了C夫人的越軌，以及之後發生的一切。獨角戲《一個女人一生中的24小時》將觀眾席分為三個區域，環繞中心舞台；正中是大螢幕，左邊是兼作餐桌和賭桌的長桌，右邊是白色的三角形傾斜舞台，是餐桌與賭桌外的一切空間。
舞台設計自是情節與表達，但走進劇場的剎那，我的第一感覺是進入了朱迪·芝加哥的《晚宴》現場。不知道有沒有過一點借鑑，但三角形、餐桌、女性，無疑可與芝加哥上世紀七十年代的裝置藝術作品構成互文：她選出39位神話和歷史上的著名女性，為她們安排晚宴席位，三張長餐桌拼成三角形，每張餐桌13位。試圖用這樣莊重的方式，正視被遺忘的女性，重新修正西方藝術和文明的歷史。
《一個女人一生中的24小時》中的C夫人自然算不上一般意義上的著名女性，她甚至沒有具體的姓氏和名字。但當她站在一個這樣的舞台上，在黃湘麗的演繹下如此靈動，讓我感覺她彷彿進入了「晚宴」中。她不僅僅是在講述一次令自己沉淪、心碎的愛情故事，更是這段經歷中她的新奇、她的探索、她的拯救、她的追求、她的失望近至絕望，再至最後的離開、放下。開頭的黃湘麗明朗得令我詫異，我心中的C夫人大概更偏於沉靜而內斂。但看到最後，我開始在人物狀態的變化中，感受到了一個鮮活的人蓬勃的生命力。
很多人不滿於茨威格將女性寫得如此悲情，但無論是《一個陌生女人的來信》，還是《一個女人一生中的24小時》，更打動我的都不是結局，而是主人公面對自我的真實，有情感的衝動，也有反思和選擇的力量。那些悲劇性的掙扎與忍耐，恰恰源自她們對自己情感的深刻理解與主動探索，儘管受限於社會道德桎梏，仍竭力保留的對自己命運的掌控。代表女性日常生活的紡織物、化妝品、食物、針線都能一反傳統，在《晚宴》中獲得藝術的地位；C夫人自然能憑藉她的赤誠、真實、勇敢，成為這個工具理性的時代敢於感性、敢於做夢的傑出者，和晚宴桌上的Sappho、伊麗莎白女王、維吉尼亞．吳爾芙一樣，也在為我們帶來生命意義和女性價值的重新判斷。
孟京輝導演的旁白雖也出自小說，但他遠遠地坐在觀眾席，每一次開口，都先打開桌前的檯燈，在光線的轉移中，伴隨著微小的開燈和關燈的聲音，使他的話語自然地脫離了對話性，被賦予了儀式的莊重感。這和晚宴的莊重也是有異曲同工之妙的，只不過「莊重」的對象不是女性或人，更不是故事，而是講述本身。孟京輝向來反對以講故事作為戲劇要旨，在這部劇中，故事承載形式，和《晚宴》式佈景共同完成的是對C夫人價值的又一次確認。於是生命通過講述得以永生，聆聽者也收穫與自我生命的共振。即便只是《一個女人一生中的24小時》，很多人在劇場裡的73分鐘。
本網站內一切內容之版權均屬國際演藝評論家協會（香港分會）及原作者所有，未經本會及/或原作者書面同意，不得轉載。