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余隆與寧鋒這對組合，在香港管弦樂團一年多前的蘇格蘭音樂節目中有極佳的合作，今次再度同台，但卻選奏比上一次更冷門的小提琴協奏曲。同場的其他作品，指揮挑選了兩首非常熱門的樂曲，但在次序安排及編曲上，卻為聽眾帶來耳目一新的感覺。
史特拉汶斯基的《火鳥》組曲，作為一重頭節目，一般都被安排在下半場作壓軸，首席客席指揮余隆對樂團似乎信心十足，竟安排這首作品在音樂會開場作熱身之用。出奇地，余隆所採取有別於一般以強勢為主調的較柔美演繹，反而有極符合旋律線條變化的感覺。與史特拉汶斯基部分小型芭蕾音樂不同，這套作品還依然是較具份量的管弦樂曲，但余隆卻以歌唱性與美感為前提，顯露出作曲家對於舞蹈音樂的精緻性特色、和偏離於傳統俄國音樂的法國色彩。在〈序曲〉裡，矇矓的氣氛比一般的演繹更為輕柔，而當進入〈火鳥之舞〉後，指揮在處理的理念上就更明顯，木管組與銅管組輕型細緻的主幹演繹，嬌美而極具動感。整個木管組及圓號在〈公主的圓環舞〉的演繹非常甜美，幾位首席的獨奏句子吹奏得優美灑脫，弦樂在底層支持亦配合得非常出色。當中雙簧管首席韋爾遜（Michael Wilson）及單簧管首席史安祖（Andrew Simon）的優美演繹更為出眾；唯大提琴首席鮑力卓（Richard Bamping）的演奏雖然優美，但在一眾團員在對比上較輕柔溫婉的演繹下，他的琴音便顯得有些過分激動。余隆對於動態強烈的〈魔王卡茨地獄之舞〉的處理，並沒有強調音響的刺激性，團員們整齊的節奏對於奏出強大音響的幫助不大，敲擊組與銅管組的精準緊湊表現，也沒有為整段樂曲帶來更強的對比。巴松管首席莫班文（Benjamin Moermond）的獨奏，在〈搖籃曲〉裡演繹非常優秀，他對於表現冷漠荒涼的懸疑味道，顯得低調而深沉，歌唱性濃厚，小提琴組的配合亦思維一緻。雙簧管獨奏在模仿巴松管獨奏旋律的韻味上，氣氛一流，大提琴獨奏的對答亦出色。而在〈終曲〉裡圓號首席江藺的淡靜演繹也相當漂亮，余隆在這個樂章強調豐厚的色彩變化，依然不欲去破壞之前以旋律與音色為主的基礎，但團員以有限而克制的力量，去表現強勁的管弦樂效果已相當不錯。整首作品中，長笛、短笛、豎琴和低音提琴，經常處於陪襯的角色中，他們在音樂韻味的表現亦很好。余隆洗掉可以盡情取悅聽眾的一般演繹，把樂曲更漂亮的一面展示人前，而樂團成員「細眉細眼」的演繹，亦確實帶出了作曲家在芭蕾音樂中帶有法國色彩的另一個層面。
寧峰這次演出的小提琴協奏曲，是陳其鋼為2018年上海史頓小提琴大賽（Shanghai Isaac Stern Violin Competition）所寫的決賽參賽者演奏曲目《悲喜同源》（La joie de la souffrance for Violin and Orchestra）。對於樂迷而言，此曲當然非常陌生。寧峰對於歌唱性濃厚的作品，在演繹上每每能掌握到當中深刻的感情。在這首樂曲中，他在獨奏部分，亦有頗多的歌唱片段，但許多時候，這些歌唱線條都在較為低調而寧靜的氣氛下出現，所以亦能較容易欣賞到他內在的情感表達。在這個前提下，寧峰漂亮而溫婉的造句，在音色與演繹上絕不令人失望。不過，他對於中國味道較濃的滑音換把位段落，似乎都帶點忌諱，並沒有盡情地表達。樂曲中帶有較為複雜技巧的部分，獨奏往往跟樂團交疊一起，但因沒有突出獨奏者的機會，而寧峰的音量也較不足，所以整體來說，寧峰在這首作品的演繹，都處於比較低調而少卻獨奏氣質的個性中。中段單簧管首席史安祖哀怨的演繹相當動人，而小號獨奏在接近尾聲的片段亦感人。
寧峰加奏了兩首樂曲，在巴赫的《C大調奏鳴曲》的〈最緩板〉中，他的演繹卻引起了人們的好奇。寧峰的音色，跟一般小提琴演奏極之不同，飄薄而有頭無尾的演奏，與用巴羅克琴弓（Baroque bow）拉琴的味道極相似。寧峰的弓速，像是以快轉慢一樣來完成樂句，這跟現代的演奏，完全不同。他對於演繹樂曲的巴羅克浪漫、巴赫的溫情，還是相當漂亮而有韻味，但個人較喜歡現代樂器以現代的「傳統」風格去演奏，但寧峰的復古味道，還應該是經過了精心的鑽研。而他在巴格尼尼的《第五隨想曲》的表現、在這首全為硬技巧的樂曲中，嘗試挑戰極限，卻很值得商榷。在這首大刀闊斧風格的樂曲中，寧峰的演繹較為優悠，在頭尾兩段大小調琶音與半音音階的演奏，他在弓法運用上，與之前演繹巴赫的作品時的復古方法相距不大，似乎一下子還未能完全調整過來。而在中段更困難的快速跳弓樂段，寧峰的極急速演奏，在連頓弓加上小跳弓技巧上，音量與力度在廣闊的音樂廳裡顯得很不平均，從而影響了整體效果。如果以稍慢一點的速度演奏，相信寧峰在掌握這段要求艱難弓法與音量平衡的樂段時，應可達致完美。
余隆亦帶來了一首較少被演奏的曲目：蕭卓倫（Rodion Shchedrin）改編比才（Bizet）所寫的《卡門》組曲，當中只有弦樂組與定音鼓及敲擊樂組演出，所以很多耳熟能詳的旋律都被其他樂器取代演奏，而小提琴組的份量為最重，他們在重要的詠嘆調演奏都有很好的表現，第二小提琴組亦有機會表現漂亮的演繹。敲擊樂組的梁偉華及白亞斯（Aziz Luce），在分擔歌唱性的旋律上，優美的演奏亦令人眼界大開。中提琴組在〈第二間奏曲〉中的演奏音色優雅而整齊，唯在自然流動性的音樂感上卻顯得太過拘謹。而在全為原創的〈鬥牛勇士與卡門〉中，樂團純潔而夢幻的音樂演繹，非常漂亮。在歌劇中，男高音獨唱的〈花之歌〉，小提琴組演繹歌唱部分有很不錯的表現，但假如能增加速度的自由度的話，應該能更具說服力，但他們與大提琴組在演繹此曲原本的伴奏部分卻非常動人。在氣氛上，指揮與樂團的演繹更像歌劇中的戲劇味道；而在有可愛的〈守衛換班〉裡，團員們對於輕鬆的旋律、及講求不同聲部在銜接上緊密合作的趣味上，自然的音樂玩味可算是全曲演奏中最精彩的一幕。整體而言，指揮與樂團在這首樂曲中的演繹，令人很滿意。
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