法國鋼琴大師昂特蒙（Philippe Entremont），這次與香港城市室樂團合作，為法國五月（Le French May）獻上一套全貝多芬的節目。他不但身兼兩職又彈又指，也讓自己的八十五歲生日，特別奉獻給香港，在工作的旅程中渡過。大師身體壯健、腦筋清晰，站在指揮台上毫不費勁，也全晚背譜演出，魄力驚人，非常厲害！
樂團成員《在普羅米修斯的創造物》序曲中的演繹，帶著頗為沉重的壓力，這從弦樂組聞風不動的線條處理上可見端倪，小提琴組的刻板演繹更是明顯，這在近期城市室樂團的演奏中非常罕見；硬骨子氣概的貝多芬是演繹出來了，但沒有了音樂的趣味也就不是貝多芬了。木管組在演繹上保留了古典與浪漫時期的典雅，為弦樂組補足了音樂風格的缺失，也不失整首樂曲的本來韻味。而小提琴組在非常起眼的急速分弓段落，在技巧上還算相當整齊。現場所見，指揮昂特蒙並沒有很刻意的落點示意，這與演奏出來的硬朗效果有些出入。那麼，一個既不像指揮的提示，也不像平日樂團的音色，估計團員大概是過份緊張，而令可以帶點從容的音樂都演繹得太緊湊。
昂特蒙選奏的《第四鋼琴協奏曲》，近一兩年在香港的音樂會上是熱門的樂曲，無論是後起之秀或是老將，都特別挑選這首作品，作為自己當前技藝的試金石。而昂特蒙，更是自指自奏，親自演繹出自己心目中最理想的意識形態。不過，他在安排擺放鋼琴的位置時，為了方便看到整個樂團，方位就跟所有指揮一樣背向觀眾，鋼琴的弦線音箱部份則被整個樂團包圍。最大的問題是，因為鋼琴的發聲部份都推進了舞台裡去，所以獨奏的音色就變得矇矓起來。幸而，年青時的昂特蒙指觸鏗鏘有力、粒粒分明，今天仍未見絲毫退化的技巧，在這個環境下依然能應付自如，奏出水平！
昂特蒙在這首作品中的基本功部份，音階的演奏依然流暢敏捷，指觸清脆分明；而他在統領樂團方面，思路極之清晰，在平衡自己獨奏與樂團的進進出出交接的位置上，反應迅速，絕不留白任何空檔位讓樂團自動運作。每在鋼琴部份完結時的句末，昂特蒙的雙手更是靈敏地離開鍵盤，立即指揮團員接棒。完美的餘音與樂團加入時的交錯，大概都留給腳踏負責了。第一樂章，昂特蒙在風格的塑造上，沒有多餘的花巧，正直的演繹在矇矓的音響效果中，已不期然帶著浪漫的感覺，而他觸鍵的乾凈利落，也正是貝多芬的光明磊落音樂個性的最佳表達，色彩也隨著樂句的抑揚頓挫，行雲流水般自然地傾瀉出來。
樂團在第一樂章中的伴奏相當不錯，而在簡約的第二樂章中的間歇性樂句穿插，演繹上更是一流，與昂特蒙的音樂對答，對比強烈。昂特蒙在這個第二樂章中的演繹冷靜而憂鬱，音色優美，如歌的演繹令人非常感動。而最後的樂章裡，昂特蒙的技巧經過了兩個樂章熱身後，演奏更是越發靈活，色彩越見豐富，直接而活潑的演繹，絕無任何刻意的多餘加料，但韻味依然濃郁，而且在氣質上，更有他年青時的光澤與強勢。
基本上，在這首協奏曲裡，單憑聽覺根本想象不到是出自一位八十五歲演奏家的手中，昂特蒙的演繹更比一些年青人更出色，以他的技巧狀態，大概還可以彈多十多二十年，他的音樂語言更是青春無比。最重要是，不知道他何來那麼多源源不絕的魄力，腦筋更是非常精快！
樂團在協奏曲中與昂特蒙的融合與交併，一絲不苟，如果能夠再從容一點，效果應會更好。而昂特蒙一點疲態也沒有，下半場依然精神糾糾地站上指揮台，靈活地統率第三交響曲《英雄》。在昂特蒙的指揮下，香港城市室樂團在這首交響曲中的表現，由一開始已非常不俗，對於節奏與落點的強弱對比、或整個佈局的氣氛處理上，都展示出極高水平。在容易變成平鋪直敘的第一樂章裡，每個聲部在不同組別簡短樂句的銜接上，一致的共識令音樂的情緒變化非常清楚，而演繹上亦非常合理而具說服力。硬朗的英氣無時無刻都保持在適度的水平，而樂團一針見血的風格更有點像年青時昂特蒙的鋼琴演奏。
管樂組在第二樂章開始的主題營造出很有深度的幽怨味道，為整個樂章奠下一個非常好的基礎。樂團在發展不同的情緒對比方面，感情掌握出色，激昂而不浮誇的情感演繹，確實非常優秀。而在節奏感強烈的第三樂章，團員們的演繹更是順手拈來，技巧完美，圓號組的表現非常亮眼。順理成章地，終樂章當然不負所望。
總括來說，在這交響曲中， 各個聲部都在自己的演奏部份做的極好，合作亦一流。昂特蒙不太大動作的提示，都足以令樂團發揮出仿如大樂團的聲量與強弱對比，但卻保持室樂團的輕巧靈活性，可見指揮與團員事前的溝通與實驗應該做得很好。而且，相比與前兩首作品，在這交響曲中的合作與靈氣更是無可比擬，亦沒有想過，樂團在大型作品中，能有如「以一敵眾」的氣概，令人眼前一亮。
昂特蒙仿如壯年的青春力量，不單在演奏上精彩，而他在音樂上的理解、及對樂團的感染力，更是相當驚人。期待這位充滿魄力的真正「年青人」，在未來的十年、二十年，依然能為聽眾送上美好的音樂與驚喜！
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