舊，可以代表陳舊過時。當大家都趕著去求新，舊事物卻又可以打破慣性思維，讓我們看得更寬、走得更遠。
今年，康樂及文化事務署主辦的中國戲曲節選演了數齣南戲，計有甌劇《殺狗記》及梨園戲《呂蒙正》、《劉智遠》（即《白兔記》）。這些老戲已有八百多年歷史，部分表現手法古舊而獨特，引發不一樣的思考。
南戲的歷史藝術價值
南戲可追溯至宋末元初，最早見於現時浙江溫州一帶。回顧戲曲史的發展，當年南戲便是非常創新的戲劇體系，曲、科、白三者俱全，唱做唸舞混合應用，並最早體現「腳色綜合制」，生、旦、淨、末、丑「五大門」（另有外、貼）各個行當同台演出，突破了一人獨唱、聲腔單調的表演樣式，開展多人演唱、腔調豐富的局面。丑角的插科打諢同樣始自南戲，戲劇內容傾向抒情多於敘事，標誌著表演藝術與敘事文學的成熟結合。
甌劇既復古又翻新
今年戲曲節之中，《殺狗記》屬於四大南戲之一，浙江省溫州市甌劇藝術研究中心致力重現古老戲曲的特色。舞美貼近傳統古戲台風格，並由「副末開場」——中年男性角色在開演之前簡述故事梗概，並偶爾扮演戲中人物，或跳出戲劇框架，從第三者以至觀眾的角度評議劇情。劇團又恢復使用「撿場人」照顧台上的砌末（道具），令演出一氣呵成，毋須因為關幕關燈而打斷節奏。樂隊又穿上古服坐在舞台中央後方，參與幫腔和演出（掌板樂師間中充當類似西洋管弦樂隊的指揮，則顯得不大協調，若能解決便更好）。唱腔方面，有別於雅部戲曲（崑劇）的文人氣息，屬於花部戲曲的甌劇富有民間色彩，吸收了亂彈、高腔、崑腔[1]、徽調（皮簧）、灘簧、時調共六種聲腔，風格多元。《殺狗記》旨在警世教化，今天看來不易討喜；甌劇團將之定位作「荒誕喜劇」，活潑跳脫，充分發揮了劇種的靈活彈性和生活氣息。
除了復古，甌劇團也努力改良劇本。筆者於2003 年香港藝術節的南戲系列節目初次欣賞該團的《殺狗記》，惟對於另一齣由浙江崑曲永嘉劇團演出的《張協狀元》印象較深。經過十多年的加工潤飾，今年的《殺狗記》明顯豐富了，人情的刻劃更加細緻深入。首先是加重了女角楊月貞（蔡曉秋飾）的戲份。劇情講述她的夫君孫華受損友唆擺，把正直的弟弟孫榮趕走，楊氏周旋於兄弟之間化解誤會，扮演關鍵角色。舊版本裡，楊氏的輪廓並不清晰，新版本加插〈勸夫〉一折，細述小叔的委屈，盡展她的賢慧溫婉。相對於黃狗被損友毒死，楊氏在新版本中為了喚醒糊塗的夫君，不惜施計用大銅錢把貪財的黃狗吊死，有勇有謀。扮演孫榮的小生演員方汝將武打功底尤佳，2003年首度來港演出時剛從戲校畢業，難免稚嫩；這次在〈救兄〉、〈罵狗〉二折展示出色的身段做工，成為整晚演出的亮點。
《殺狗記》劇照
沒有戲劇的戲劇
甌劇團傾力復原南戲古貌，處理手法還是現代的，抓緊兩個多小時有限的演出時間敘事寫情，營造緊湊節奏，突顯演員功架，效果有目共睹，觀眾反應也非常熱烈。植根於福建泉州的梨園戲同樣歷史悠久，福建省梨園戲實驗劇團在傳承老戲方面講求「修舊如舊」，創作理念很有啟發性。
今天，「沉浸式戲劇」（immersive theatre）彷彿成為風尚，藝術家千方百計驅使被動的觀眾走進戲劇裡面，成為演出的一部分。傳統而言，戲劇演出普遍要求挖掘人物之間的矛盾衝突以提升劇力，重視情節的起承轉合。今年戲曲節的梨園戲《呂蒙正》和《朱買臣》取態截然不同，團長曾靜萍表示演員的任務在於展示故事角色的人生，追蹤他們的心理路線，而不是刻意經營的「表演」。上述兩劇純粹天然，幾乎全無人工戲劇化的痕跡，彷彿讓觀眾走進了尋常百姓家。
《呂蒙正》講述宰相之女劉月娥下嫁貧寒書生，在〈煮糜〉一折，曾靜萍巧用梨園戲「十八步科母」纖巧精細的身段程式，呈現劉氏在破窰內花了十多分鐘燒飯的過程，家常細節在在映現人物安貧守節的情操。《朱買臣》「馬前潑水」的故事經常在戲曲舞台出現，梨園戲以喜劇方式鋪演這齣悲劇而獨步梨園。劇中，婦人趙小娘不甘貧賤一心改嫁，竟咄咄催逼丈夫休妻，後來如意算盤敲不響，前夫又高中狀元，最後扭盡六壬成功討回前夫歡心，重修舊好。當中的對白極富生活實感，觀眾不但見證了一場不大不小的倫理風波，更彷彿變成了實況紀錄片裡「牆上的蒼蠅」，悄悄觀察夫婦之間最平常不過的你來我往。最微妙的是，梨園戲高度完備的表演程式，真真正正與演員渾然一體，舞台上的藝術展演美化了日常生活的本來面目，卻了無痕跡。喜愛看戲的自然容易看得投入，隨著劇中人同悲同喜；今趟筆者的投入感卻很不一樣，恍如劉氏細心烹煮的糜，慢慢的熬出味道來。
《呂蒙正》和《朱買臣》同樣以「殘本」標示，反映了劇團復排老戲「修舊如舊」的宗旨，盡量保持劇作原貌，不予以添加或修改。曾靜萍表示部分只剩下文本的齣目，編創人員以「十八步科母」的表演傳統作為依歸，把戲用心的捏出來，不慌不忙在台上演。其中，《呂蒙正》的結尾餘韻悠長，必須多記一筆。
故事描述宰相之女劉月娥獨守破窰苦苦度日，最終夫君呂蒙正高中狀元，否極泰來。最末一場〈辭窰〉中，夫妻接獲喜訊，馬上便要離家赴任。蟾宮折桂，貧者大可一掃霉氣，二人卻對困頓日子心懷感恩，離去前拜辭托庇多年的蝸居，細看家中每個角落，輕撫掛在門前為他倆遮風擋雪的竹簾，如珠如寶似的。最後狀元拖著劉氏離開時，她還是依依留戀，不住回頭凝望故居。比起崑劇版本，這次演繹更加細膩動人，堪稱戲曲最傑出的示範作之一。不過，過去梨園戲來港演出，印象中有更多古老戲劇的特徵，例如仿提線木偶的身段動作。是否因為受到話劇之類影響而丟失？若是這樣就太可惜了。
香港在戲曲業界擔當的角色
《白蛇傳》劇照 《朱買臣》劇照
歷屆康文署主辦的戲曲節大多選演傳統戲，意義何在？曾靜萍的一番話別具深意。她指出這次赴港演出，主辦單位點選戲碼以至演出陣容甚有眼光，分寸把握得好，國內的同行也大表認同。更重要的是，傳統老戲得到香港等地的垂青，讓國內的戲曲工作者知道前人的遺產一樣可以往外走，價值不容忽視。大量新編改編劇目湧現之際，這些舉措對於戲曲的保育，發揮著一定的作用。
再者，每年戲曲節除了京、崑、粵等主流劇種之外，並會引介香港觀眾較少機會看到的地方戲，筆者認為這是最有意義的一環。今年，梨園戲和甌劇團隊展現高度的藝術水平，二者同樣是全國僅有的「天下第一團」，傳承很不容易。兩度奪得梅花獎的曾靜萍唱做技藝毋庸置疑，若沒有渾身是戲的演員壓陣，梨園戲的樸實無華恐怕也無法守得住，須想方設法去討好觀眾了。甌劇史上首位梅花獎得主方汝將，誠如崑生泰斗汪世瑜所言，是不可多得的文武全才，現時全國寥寥可數。他的武功造詣在《白蛇傳》、《殺狗記》、「摘梅」力作《水牢》之中表露無遺，《高機與吳三春》則展示了文士的儒雅風範，同時又富有陽剛之氣，委實難得。蔡曉秋的發揮空間相對較少，但感情處理十分真摯幼細，絕對是一流的。相對於注重程式的京劇等，地方戲的生活氣息更加濃郁，正好讓擅長情感表達的演員盡情發揮。
甌劇的鑼鼓音樂也值得一提。「文戲武做」是甌劇一大特色，《白蛇傳．斷橋》裡，許仙被小青追趕慌忙躲避時，方汝將的跌撲動作固然精彩，他與鑼鼓師傅十八年來合作無間，雙方很有默契。其中一段「急急風」鑼鼓，密集的重拍配上會變音的腳鼓，敲擊樂與人物動作、情緒相得益彰，極之精彩。相對而言，《高機與吳三春》傾向西洋歌劇化的音樂風格，就顯然不是甌劇該走的路線了。
方汝將又表示，甌劇團演員曾經出現斷層，青黃不接。近年，學生經過他的積極培訓，武功極為吃重的《水牢》也演得中規中矩了。儘管這次隨團赴港的年輕演員未臻完善，但也展露了相當的潛質。相對於2003年的票房成績，今年甌劇可算是大有進步。期盼這個地方劇種能夠得到各方的關注和支持，有機會再次訪港搬演其他劇目，更全面的壯大和成長。
作者按：
- 梨園戲表演藝術家蔡清平老師在劇種的傳承方面貢獻良多。她將於十月初來港講解並示範「十八步科母」表演程式，詳見：http://www.cityu.edu.hk/cciv/1.4.1/banner/CAI.pdf
- 明年香港藝術節呈獻粵劇／崑劇「四大南戲」，精彩可期。
福建省梨園戲實驗劇團《呂蒙正》
評論場次：2019年6月28日，晚上7時30分
地點：香港大會堂劇院
福建省梨園戲實驗劇團《朱買臣》
評論場次：2019年6月29日，晚上7時30分
地點：香港大會堂劇院
福建省梨園戲實驗劇團《劉智遠》
評論場次：2019年6月30日，晚上7時30分
地點：香港大會堂劇院
浙江省温州市甌劇藝術研究院《白蛇傳》
評論場次：2019年8月16日，晚上7時30分
地點：高山劇場新翼演藝廳
浙江省温州市甌劇藝術研究院《殺狗記》
評論場次：2019年8月17日，晚上7時30分
地點：高山劇場新翼演藝廳
浙江省温州市甌劇藝術研究院《高機與吳三春》
評論場次：2019年8月18日，晚上7時30分
地點：高山劇場新翼演藝廳
圖片提供：康樂及文化事務署
作者簡介：願良（筆名），相信藝術除了感動人心，還可讓我們變得更加寬廣包容。從事翻譯等文字工作，現為新視野藝術節編輯。
