八月底在德國杜塞爾多夫舉行，為期四天的國際舞蹈博覽會（Tanzmesse），是兩年一度的大型國際當代舞藝術市場。各地舞蹈家及藝術機構在展覽場內設立展位，早上展銷洽談，下午及晚上則有演出及講座等不同環節。國際藝術市場除了是買賣藝術活動之外，也日漸發展成建立網絡和交流的場所。今屆Tanzmesse首次引入主賓國構思，中國即獲邀成為首個主賓國。香港藝術發展局（藝發局）繼2016年後，今屆再次組團參加，並邀請西九文化區表演藝術部門舞蹈團隊共同籌組今次活動，台灣則於2008年起已成為Tanzmesse常客。三地同時參展，正好讓我們了解三地如何藉著藝術塑造形象，以及舞蹈發展的異同。

所謂主賓國，即主要嘉賓國。在主辦機構印發的節目及參展名錄中，除了主辦國及機構的獻辭外，還刊有中國駐德大使史明德的獻辭；中國駐德使館文化處公使銜參贊陳平也獲邀在開幕禮上致辭；在大會派發的環保袋上，也印有中國參展的宣傳字句；中國代表團之一的陶身體劇場作品《6》、《7》，則安排緊接開幕禮後演出。雖然之前廣東現代舞周等舞蹈單位曾先後三次組團參加Tanzmesse，但都是藝團或機構自發策劃及執行。今屆是首次由官方策劃及統籌，並以「舞蹈連接世界」為今次參加的主題，提出現／當代舞（以下統稱現代舞）為一種國際化的藝術形式，反映了中國開始重視現代舞在國際交流中的位置。

這次中國代表團的活動由文化和旅遊部主辦，中國對外文化集團公司承辦，在代表團印製的小冊子上，列出了十一個舞團以及三個現代舞的展演平台。當中，除了九十年代成立的廣東現代舞團及北京現代舞團，還有於2005年成立的北京「雷動天下」現代舞團，而最新的是古佳妮於2016年創立的十口無團。白色為主的展位標貼了這些舞團的圖片及建團年份。

究竟中國現代舞的發展具體情況如何？在Tanzmesse大會舉行的「中國焦點」講座中，曾在北京出任製作人多年，現任西九文化區表演藝術總監的方美昻說，她於2001年到中國，過去十多年看著內地現代舞日漸發展。主持人則提及內地現有三十多所大學設有現代舞課程，全國由不同的舞團及藝術機構策劃的舞蹈活動便有七百多個。城市當代舞蹈團中國舞蹈發展主管張月娥表示，內地更有歌舞團邀約現代舞編舞（包括香港的邢亮、梅卓燕）創編節目，也有藝術機構（如中國舞蹈家協會的培青計劃）提供平台及資助創作，同時亦有不少民營舞蹈團體活躍於二、三線城市從事培訓及發表創作。可見發展相當蓬勃。

這次在Tanzmesse演出的廣東現代舞團、侯瑩舞蹈劇場及陶身體劇場，都見諸代表團小冊子介紹。三個舞團的風格儘管不同，但都是以身體動作技巧為主，冊內其他舞團也多集中純藝術上的追求、技巧語彚上的突破。這大概因為這類藝術取向較不會觸及政治禁忌，因此也易為官方接受。其實，一如張秀梅所言，獨立的舞蹈家或藝術機構一直在發展多元形式的現代舞。香港觀眾熟悉的文慧在九十年代中已與吳文光成立了生活工作室，進行舞蹈與劇場的跨界創作；近年如楊朕、李凝及二高（何其沃），各有獨特的創作方向。許多舞蹈家已有不少海外演出的機會。而北京雷動天下現代舞團與香港城市當代舞蹈團更共同發起，以城市為單位的「天下驛站」現代舞網絡，至今已有三十二個城市的現代舞機構參加。前面提及的中國舞蹈家協會的培青計劃，近年也積極為年輕的編舞提供演出及交流的機會，這兩年便與香港藝術節合辦舞蹈人才交流計劃，先後在香港、內地演出，過後也有機會安排到不同省市巡演。以上種種，對推動現代舞發展有一定的幫助。

而第六次參加Tanzmesse的台灣可能更早明白「舞蹈連接世界」的意義，在國際生存空間日窄的形勢下，台灣近年積極向外推廣其文化藝術，除了拓闊藝術家的視野，也有文化外交的意味。因此，由台灣文化部籌辦的台灣展位，便像是一次台灣舞壇實力的檢閱，也的確讓人看到台灣這些年來舞蹈發展的成果。展位及宣傳單張上的三十多個舞團，有上世紀七十年代成立、國際知名的雲門舞集，也有新銳編舞劉冠詳。雖然這次獲Tanzmesse選演的兩個作品，都是以台灣本土元素和創作人自身經驗，配以當代的舞蹈或劇場技巧的作品，包括將於2020年接任雲門藝術總監的鄭宗龍以台北艋舺街賣藝人物為雲門2創作的《十三聲》，以及今年十月底在香港演出過，劉冠詳以母親離世前的錄音化為聲音設計，碰觸生死議題的《我所知道的太多了》——但從收錄的舞團名單中，我們可以看到台灣有多元的舞蹈風格：有根植台灣原住民傳統舞蹈的，有以台灣本地風俗文化來創作的，也有追求身體動作技巧，從事舞蹈劇場形式，與視覺藝術家或科技跨界的。藉著參加這些國際活動，台灣的藝術家增加了接觸國際藝術潮流的機會，也許因此刺激他們作更多不同的嘗試。

香港方面，個別藝團如城市當代舞蹈團早已參加了Tanzmesse。而2016年首度組團參加的藝發局，今屆重臨，策劃的香港展位以推介香港舞蹈家為目標，在場擺放的名錄及派發的USB中，收錄了五十多位香港舞蹈家及八個舞團的資料，由資深到新銳舞蹈家，由旗艦到小型舞團，絕大部分活躍的創作人或舞團均收錄其中。這次組織的代表團，除了舞蹈家及舞團外，還包括製作人。

與中台相比，香港大部分活躍的創作人為獨立舞蹈家或小型舞團，當中不少是過去十年開始創作。這批新的編舞也不全由香港演藝學院畢業，有非舞蹈出身的，而多個藝術機構設立舞蹈平台計劃，讓舞蹈家有更多創作及展演機會，作不同的創作嘗試，令舞蹈題材及風格近年有更多元的發展，舞蹈創作呈現一片蓬勃景象。這次獲Tanzmesse選演的兩個作品，一個是顯示動作技巧，由資深舞者黎德威自編自跳的獨舞作品《So Low》，另一個是混合講解及選段演出的工作室展演，楊春江的《舞獅》。兩個截然不同的作品，頗能反映香港的多元風格。

但香港舞蹈的發展，還要面對香港舞蹈觀眾人口不多，而且每個作品的演期均很短，重演的機會也不多的困局，因此，為了藝術家成長或作品有更長遠的發展，出外是方法之一。藝發局這幾年增加舞蹈人才出外進修與交流的機會，加上西九團隊積極與海外的舞蹈機構聯繫，又或邀請海外舞蹈家來港主持工作坊，為創作人提供不少出外交流或在港研修的機會，舞蹈家也較以往積極尋找海外交流及演出的可能。若果資助政策能有相應的調整，舞蹈將有更大的發展。

中港台三地在現代舞發展的步伐並不相同，面對的環境也有異，由官方策劃的國際交流也可能有更多不同的考慮在內，但即便如此，參與國際活動可推廣當地舞蹈及推動發展，為舞蹈人才尋找更多的發展空間。

作者簡介：聞一浩，編輯、評論人，於不同報刊雜誌發表舞蹈及劇場的觀察及評論文章。

照片提供：西九文化區管理局