去年參加了由國際演藝評論家協會（香港分會）舉辦的「樂評大碰點」，首次接觸到古典音樂評論。起初因為剛升上大學，想擴闊眼界，就抱著戰戰競競的探險精神報名了。非常慚愧的是，作為一位音樂系學生，我甚少閱讀樂評，只是偶然對某音樂會有興趣而讀到幾篇，又因不如別人如一本音樂百科字典般，所以預想自己在工作坊中應該非常落後。

不過，工作坊的內容與我預期的非常不同。沒有寫作技巧，沒有欣賞音樂的方式，有的是一次又一次發人深省的討論，學會的不是如何寫，而是寫作時所背負的思考、意義。導師沒有標準答案，卻提供了很多去尋找答案的引導式問題。那些並非一些複雜的問題，而是非常根本的，例如甚麼是古典音樂，甚麼是樂評等。可惜時間有限，總在討論得興高采烈時被無情的時鐘提醒。那些問題看似簡單，卻不能於幾位同學中得到一樣的答案。單單幾個不同背景的人已令我大開眼界，思想的多樣性是多麼令人著迷。一兩個基本的概念已經帶來了富啟發性的討論，「古典」、「音樂」，兩個詞語如何定義，不但大家有不同的答案，甚至連自己都未有確實的答案，有趣的是大家都接納到對方的答案。而在一場音樂會中，聽到多元化的音樂，在場有那麼多聽眾，各人的反應不就令人好奇嗎？樂評的讀者和作者之間思想的交流不就更引人入勝嗎？

這個工作坊無疑為我開展了一個新方向，加上兩位導師的悉心安排，生動而幽默，毫不吝嗇地分享自己的看法和經驗，引發我對於藝評人這行列的興趣。

暫時只有寥寥幾篇樂評，實在與成為一位藝評人還有一大段距離。因對所有事的經驗都不足，現在我會要求自己認識更多，去接觸陌生的藝術類型，越多越好。作為一位大學生，時間和資源相對充裕，只要願意主動去尋找，學習機會多的是。有時，我覺得藝評人好像時裝專欄作家，要不斷趕上潮流品味，又要了解不同類型的時裝特色。不少人說時裝是不斷循環，而又從這循環中不斷嘗試加入新元素，音樂也一樣。因此，我會先從「以前」的音樂入手，而這個「以前」是不分地域的，所以我要學習的實在太多太多了。要在短短四年的時間中，有效地在這廣闊的範圍學習，無可否認是不太實際的。我不時會埋怨自己不能做到不眠不休，又沒有超人的集中力。現在是切實地感受到以有限的時間面對無限的知識的無奈。不過，所有藝術品味都需要時間浸淫出來，也許身處於任何事都要求高效率的社會，更要不斷提醒自己，藝術就是要在這急流中慢慢醞釀出來。踏實地學好自己較擅長的範圍，再逐漸加入新課題，似乎是比較可行的。

不限於課堂內的學習

每個人都有獨特的藝術品味，於雪花般沒有一模一樣的，因為每個人的人生是獨一無二的。我經常提醒自己，要建立獨有的品味，便要去感受生活。當說到「感受生活」，不論是「享受」還是「忍受」，我希望可以仔細地感受生活上的各種情緒。我喜歡思考引起情緒的原因和那些情緒如何影響後果，特別是對藝術的觸覺。這個習慣連我都覺得奇怪，卻無法停止這樣的思考。同時，我經常默默地把身邊的音樂家們當作研究對象，這是我其中一個學習方式。其實說穿了，就只是對生活的不同細節敏感一點罷了。透過這些學習（可能算是惡習吧），希望可以一點一滴地累積成獨有的概念和品味。

從古至今，不同藝術類型都在相互合作和影響，即使只寫樂評，對其他藝術類型都需要有所認識。這是我滿足自己好奇心的好藉口。除了聽不同類型的音樂會，又會觀賞其他藝術類型，話劇、藝術品展覽，不論中西都在我的考慮範圍內。除了藝術，社會不同的變化都要留意：想了解各個藝術作品的由來，又怎能脫離社會呢？

要做的好像很多，真是分身不暇，但實行起來，就是簡單的「生活就是藝術」這老套的口號。在這色彩豐富的年代，作為新銳藝評人的學習也許複雜了，但面對炫目的藝術交流，實在抗拒不了。

作者簡介：香港中文大學音樂系學生香港中文大學音樂系學生

照片提供：國際演藝評論家協會（香港分會）